Modellen fotograferen op een Catwalk: regie en poses

Modellen fotograferen op een Catwalk: regie en poses

Verbeter uw modelfotografie op de Virtual Catwalk met deze essentiële tips voor het regisseren en poseren van modellen in de studio.

Bespaar tijd en laat de inhoud van deze pagina samenvatten
Kies uw tool om een samenvatting van deze pagina te genereren:

9 essentiële tips voor het regisseren van modellen en modelposes

Weten hoe u modellen op een catwalk fotografeert is één ding; modelfoto’s maken op de Virtual Catwalk is iets anders. De Virtual Catwalk verandert elke beschikbare kleine ruimte in een draaiend platform met een bewegende loopband voor modelfotografie.

Het lijkt veel op een loopband die ook nog eens 360 graden draait. Zowel de band als het platform roteren tegelijkertijd. Bovendien is de snelheid regelbaar, zodat modellen de catwalk eenvoudig kunnen betreden of verlaten en er veilig op kunnen lopen.
‍

Bekijk de videogids over de PhotoRobot Catwalk voor modefotografie op modellen.

‍

‍

Tijdens fotoshoots blijven de camera’s opzij rondom het platform staan en leggen zo het zogeheten ‘flying camera effect’ vast. Dit effect is breed inzetbaar: het werkt goed bij stilstaande beelden, 360°-productfotografie of het filmen van productvideo’s met live modellen.

Of het nu gaat om e-commercefotografie of video voor een online modeshow: met de Catwalk verloopt een fotoshoot probleemloos. De echte uitdaging ligt in het werken met de modellen: een goede relatie opbouwen, poses regisseren en de beste foto’s maken.

Deze fototutorial laat zien hoe. Lees verder voor 9 tips om modellen te laten poseren en te fotograferen op de Catwalk, van voorbereiding tot uitvoering.

‍

‍

1 - Bereid de modelfotoshoot ruim van tevoren goed voor

Werken met modellen tijdens een fotoshoot vraagt veel voorbereiding. Niet alleen werken we met levende onderwerpen, we moeten ook met tal van niet-fotografische omstandigheden rekening houden. Van de lichtopstelling voor het fotograferen van modellen tot camera-instellingen en belichting: dit is slechts het begin. We moeten rekening houden met onverwachte verrassingen en met alle bewegende onderdelen in de studio: productfotografieapparatuur, ondersteuning en de interpersoonlijke en technische aspecten.

‍

Studio-opstelling met catwalk, model, verlichting en computer.

‍

Zoals de professionals altijd zeggen: voorbereiding is cruciaal. Dat geldt des te meer wanneer u plant hoe u modellen gaat fotograferen. Duidelijke doelen, een heldere planning en sterke communicatie zijn nodig om misverstanden te voorkomen (en tijdverlies te beperken). Stel uzelf daarom bij de voorbereiding van een shoot de volgende vragen.

  • Wat is het product en welke soorten foto’s moeten we maken? (Is het doel stilstaande beelden, 360°-packshots en/of productvideo’s? Fotograferen we voor het web, voor print of voor beide?)
  • Welke hoeken zijn het belangrijkst voor marketing- en pr-doeleinden? (Professionele studio’s beschikken hierover meestal via een huisstijlgids van het merk. Zo’n gids schrijft vaak niet alleen voor welke soorten foto’s we nodig hebben, maar ook de hoeken, achtergronden, retouchering en meer.)
  • Welke onverwachte verrassingen kunnen ons te wachten staan? (Hebben we extra rekwisieten voor de scène nodig, of misschien een reservemodel voor het geval iemand ziek wordt?)

De antwoorden op deze vragen helpen u bij het opstellen van een gedetailleerd draaiboek voor de fotosessie. Maak een uitgebreid plan dat alle doelen omvat, werk de processen stap voor stap uit en houd rekening met mogelijke verrassingen onderweg.

‍

‍

2 - Zorg voor een ondersteunend sessieteam

Een ervaren, creatief ondersteuningsteam kan van onschatbare waarde zijn voor een fotograaf die zijn visie wil realiseren. Het team kan hulp voor de modellen regelen (kapper, make-up enzovoort) en helpen bij de technische aspecten van de scèneopbouw.

‍

Afbeelding van een model dat uit een computerscherm stapt en over de loopplank loopt.

‍

Bovendien moet er altijd gecommuniceerd en gecoördineerd worden. Sessieondersteuning kan u veel werk uit handen nemen: zij schakelt tussen managers en assistenten of tussen scene- en productstylisten. Zij vormt de schakel binnen de studio en neemt alles op zich, van het inrichten van de scène tot het klaarmaken van producten en de begeleiding van modellen. Ondertussen kan de rest van het team zich op de eigen taken richten.

Hoe beter de coördinatie, hoe efficiënter de fotosessie verloopt. Support kan zelfs de verantwoordelijkheid op zich nemen om de fysieke details van de set te bewaken of de producten voor elke sessie voor te bereiden. Bij kleinere projecten kunnen deze taken echter bij de fotograaf liggen. Hoe hoger de werkdruk, hoe meer waarde het supportteam voor de studio toevoegt.

‍

‍

3 - Gebruik voorbeeldfoto’s van de gewenste modelposes

Zorg er vervolgens altijd voor dat u referenties bij de hand hebt voor de poses van uw model. Laat het model enkele voorbeeldposes zien, zodat het vertrouwd raakt met zowel de fotoshoot als de stijlgids. Hoe meer u kunt laten zien in plaats van vertellen, hoe groter de kans dat u de gewenste look precies bereikt.

‍

Professionele foto van een model met een futuristische achtergrond.

‍

Hebt u nog geen referenties, zoek dan gewoon een aantal voorbeelden online om het algemene idee over te brengen. Overweeg daarna om voorbeeldposes te verzamelen voor een handleiding of stijlgids, want dat helpt om toekomstige fotoshoots te stroomlijnen.

‍

‍

4 - Stuur de aandacht van het model met non-verbale signalen

Gebruik in plaats van verbale aanwijzingen liever een systeem voor non-verbale communicatie. Eenvoudige handsignalen of het wijzen naar objecten en plekken in de studio werken goed. Het model hoeft aanwijzingen dan niet eerst te horen en er vervolgens over na te denken, wat zorgt voor een betere flow tijdens de fotoshoot.

‍

Vrouwelijk model in een elegante blauwe jurk poseert voor camera’s.

‍

Deze aanpak is nuttig wanneer u de Virtual Catwalk gebruikt, zowel als draaiend platform als bij het vastleggen van individuele hoeken. Met deze techniek kunt u de blik van het model beter sturen of een uitdrukking oproepen, en het is veel eenvoudiger dan mondelinge instructies.

‍

‍

5 - Plan poses voor modellen met handtassen of sieraden

Hoe zit het met poses voor handtassen en sieraden? Er zijn hier enkele aandachtspunten voordat u het model gaat positioneren.

Allereerst is het altijd cruciaal om producten zoals handtassen en sieraden te combineren met de juiste kleding. De kleuren moeten het product op het model tot leven brengen en tegelijk fijne details laten zien.

Bij foto’s van accessoires die aan de arm hangen, wilt u het item volledig in beeld hebben. Dat vraagt meestal om een close-up van het product, waardoor de focus meestal op de onderste helft van het model ligt.

‍

Model met designerzonnebril poseert met een damestas.

‍

Houd rekening met de positie van arm en hand en let hier tijdens de sessie op. Ook foto’s vanuit een 3/4-hoek, van achteren en van opzij zijn wenselijk.

‍

‍

6 - Werk met statische en dynamische poses van het model

Foto’s van modellen kunnen ofwel de illusie van beweging wekken, ofwel stilstaand overkomen. Stijlgidsen vragen vaak om een combinatie van beide, ook wel statische versus dynamische modelposes genoemd.

De Virtual Catwalk biedt een platform voor beide. Modellen kunnen stilstaan op het platform terwijl het draait, ze kunnen bij individuele hoeken stoppen of ze kunnen op het platform lopen. Foto’s van een model dat over de catwalk loopt, zijn vanzelfsprekend op natuurlijke wijze dynamischer.

6 - Werk met statische en dynamische poses van het model

‍

Om de illusie van beweging te creëren, doen we dat meestal door de handen en voeten van het model te positioneren. Plaats de handen en voeten naar buiten, zodat het lijkt alsof het model naar de camera toe loopt.

Voor meer statische poses plaatst u de voeten ongeveer op schouderbreedte en laat u de handen langs het lichaam van het model hangen. Zo legt u foto’s van een model vast waarop het stilstaand lijkt.

‍

‍

7 - Zoek de beste modelpose voor het product

Uiteindelijk hangt het van het product af hoe u uw model laat poseren voor een productfotoshoot. Gaat het om sportkleding of sportartikelen, zoals hockeykleding en -uitrusting, dan wilt u dynamische lifestylefoto’s.

Vergelijk dat met bijvoorbeeld nachtkleding of vrijetijdskleding. De poses in uw productfoto’s moeten niet alleen het product laten zien, maar ook de lifestyle die ermee verbonden is.

‍

Model in sportkleding poseert op de Catwalk.

‍

Hoe meer consumenten zich met het model kunnen identificeren, hoe meer producten u waarschijnlijk in die webshop verkoopt. Probeer dus via de poses van uw model zowel het product als de lifestyle vast te leggen.

‍

‍

8 - Maak het werk lichter voor de fotograaf en het model

Werken met live modellen vraagt veel menselijke interactie. Hoewel dit opnieuw bij een creatief supportteam kan liggen, zijn er manieren om zich beter voor te bereiden op onvoorziene uitdagingen. Soms hebben modellen en fotografen een slechte bui of, nog erger, kunnen ze door ziekte niet werken.

‍

Model in de studio steekt de duim omlaag.

‍

Gelukkig zijn er verschillende technieken om alles soepel te laten verlopen – voor zowel de fotograaf als het model.

  • Let op de kleinste details. (Ziet u iets onregelmatigs: een bungelend label, een vlekje of een kreukel? Pas het direct aan zodra u het opmerkt. Hoe minder foto’s u opnieuw hoeft te maken, hoe beter. Bovendien wekt u daarmee vertrouwen bij uw modellen.)
  • Bouw een band op en zorg voor de juiste sfeer. (Het team moet altijd een goede verstandhouding met het model opbouwen. Ogenschijnlijk kleine dingen, zoals een hartelijke begroeting, een prettige kennismaking of een kopje thee, kunnen een groot verschil maken.)
  • Zorg voor eten en drinken voor de fotograaf en het model! (Zorg altijd voor gezonde snacks en versnaperingen in de studio, en las pauzes in voor een goede maaltijd. Iedereen krijgt honger, en het overslaan van maaltijden, vooral tijdens langere sessies, maakt het voor iedereen lastiger.)

‍

‍

9 - Besteed veel aandacht aan de fijne details

Tot slot bespaart aandacht voor de fijne details tijdens de fotoshoot aanzienlijk veel tijd in de nabewerking. Bedenk dat 2 extra minuten in de studio vaak 10 minuten retoucheren kunnen schelen. Let op kleine punten, zoals stof, rimpels of vouwen, die tijdens het bewerken grote aanpassingen kunnen vereisen.

‍

Gelaagde beelden: van de software-interface tot het eindresultaat.

‍

Houd er rekening mee dat voor de nabewerking van foto’s met menselijke modellen dezelfde regels gelden als voor stillifefotografie en packshotfotografie. Uiteindelijk geldt: hoe minder bewerking uw modefoto’s nodig hebben, hoe beter.

Zwaar bewerkte foto’s leiden vaker wel dan niet tot meer productretouren. Streef daarom naar beeldmateriaal dat het product nauwkeurig weergeeft.

Wees ook voorzichtig met het te sterk benadrukken van kleurverzadiging of levendigheid. Deze boven normale niveaus verhogen is een veelgemaakte fout in modeproductfotografie. Controleer de eindfoto’s altijd en overweeg een second opinion over de indruk die de kleuren maken.

‍

‍

Klaar om uw fotostudio te upgraden?

Meld u hieronder aan voor onze nieuwsbrief over professionele productfotografie of volg ons op Facebook, LinkedIn en YouTube. Wij maken regelmatig content voor zowel onze klanten als fotografen, van kleine webshops tot fotomagazijnen op industriële schaal. Van hoe u modellen fotografeert met PhotoRobot tot thema’s voor alle branches: wij staan voor u klaar.