Virtual Catwalk Üzerinde Modeller Nasıl Çekilir

Virtual Catwalk Rehberi ve Modellerin Çekimi

Bu eğitimde, Virtual_Catwalk üzerinde modellerin nasıl çekileceğini anlatacağız. Catwalk, PhotoRobot’un canlı modellerin kurum içi fotoğraf ve video çekimi için sunduğu çözümdür. Mevcut herhangi bir küçük alanı, giyim fotoğrafçılığı ve çevrimiçi moda şovları için profesyonel bir fotoğraf stüdyosuna dönüştürmenizi sağlar.

‍

‍

‍

Catwalk’un tasarımı, dönen bir platform üzerindeki hareketli bir banttan oluşur; 360 derece de dönen bir koşu bandına benzer. Hem bant hem de platform aynı anda döner ve hızları ayarlanabilir, böylece modeller makine üzerinde güvenle yürüyebilir. Kameralar, uçan kamera efekti oluşturmak için dönen platformun çevresinde sabit konumda kalır.

PhotoRobot Control Software ile birlikte kullanıcılar robotlar, kameralar, aydınlatma ve daha fazlası dahil tüm çalışma alanını kontrol edebilir. Yazılım ayrıca görüntü son işleme sürecinde workflow yönetimi ve otomasyon imkânı sunar. İhtiyacınız olan tek şey standart stüdyo aydınlatmasıdır; gerisini donanım ve yazılım kombinasyonumuz halleder.

Canlı modellerle Virtual Catwalk çözümünü nasıl kullanacağınızı öğrenmek için okumaya devam edin. Bu eğitimde süreç, çözümümüz hakkında daha fazla bilgi ve stüdyoda modellerin nasıl çekileceği anlatılmaktadır.

‍

‍

Model Fotoğrafçılığı

Moda fotoğrafçılığında ve e-ticarette modellerin fotoğrafını çekmek, basit bir fotoğraf çekiminden fazlasıdır. Yalnızca canlı modellerle çalışmıyoruz; dikkate alınması gereken pek çok fotoğraf dışı koşul da var. Aydınlatma, kamera ayarları ve pozlamanın yanı sıra her zaman ortaya çıkması muhtemel beklenmedik sürprizler de bulunur. Kısacası ekipmandan destek ekiplerine, kişilerarası ve teknik unsurlara kadar pek çok hareketli parça söz konusudur.

‍

‍

1 - Fotoğraf Çekimine Nasıl Hazırlanılır

Önce çekim hazırlığıyla başlayalım. Herhangi bir çekimde zaman kazanmak istiyorsak hazırlık her zaman en önemli unsurdur. Modellerle çekim yaparken bu daha da geçerlidir. Yanlış anlaşılmaları önlemek (ve boşa giden zamanı en aza indirmek) için net hedefler ve zaman çizelgeleri gerekir.

Ürünü zaten belirlediğimizi varsayalım; şimdi yapmamız gereken tek şey çekimi organize etmek. Bu aşamada yanıtlamamız gereken bir dizi soru var.

• Hangi tür fotoğrafları göstermek istiyoruz? (Amaç sabit görüntüler, 360 derece dönüşler veya ürün videoları oluşturmak mı? Web, baskı ya da her ikisi için mi çekim yapıyoruz?)
• Pazarlama veya halkla ilişkiler açısından hangi fotoğraflar ve açılar en önemli olacak? (Burada hangi tür fotoğraflara ihtiyaç duyduğumuzu çoğunlukla marka stil kılavuzu belirler. Henüz bir stil kılavuzunuz yok mu? Başlamak için stil kılavuzu oluşturma eğitimimize göz atın.)
• Video çekiyorsak bir storyboard oluşturabilir miyiz? (Hem destek ekipleri hem de modeller, ardışık çekimlerin taslaklarından ve yaklaşımı ile içeriği gösteren hazır notlardan yarar sağlar. Notlar kamera mesafesi veya hareketi, odak noktaları vb. bilgileri içerebilir.)
• Son olarak, çekim sırasında hangi beklenmedik sürprizler yaşanabilir? (Ek aksesuarlara veya bir model hastalanırsa yerini alacak yedek bir modele ihtiyaç duyulacak mı?)

Bu soruların yanıtlanması, çekimin tüm hedeflerini kapsayan ayrıntılı bir plan oluşturmanıza yardımcı olacaktır. Süreci adım adım planlayın ve yol boyunca karşılaşabileceğiniz olası sorunları veya ihtiyaçları göz önünde bulundurun.

‍

‍

‍

2 - Fotoğraf Ekipmanı ve Catwalk

Virtual Catwalk ile çalışırken PhotoRobot yazılımı en yeni DSLR ve aynasız Canon kameraları destekler. Stüdyoda kurulum Catwalk etrafında şekillenir ve yalnızca standart stüdyo aydınlatması yeterlidir. Catwalk’un taşınması ve çekim mekânında kurulması kolaydır; ayrıca stüdyoda sabit bir kurulum haline de getirilebilir.

Tasarımı sayesinde modellerin kolayca ve güvenle adım atıp yürümeye başlayabileceği sağlam bir platform sunar. Operatörler hem bant hızını hem de döner tabla rotasyonunu modele tam uyacak şekilde kontrol edebilir. Bu sırada kameraları uzaktan kontrol edebilir, kamera yüksekliğini ve salınımını (swing) yöneterek fotoğraf veya video çekebiliriz.

Çekim oturumundaki ayarları istediğiniz zaman kaydedebilir ve kayıtlar için tekrar tekrar kullanabileceğiniz bir “senaryo” olarak saklayabilirsiniz. Senaryolar; rotasyon ve bant hızı gibi parametrelerin yanı sıra modelin harekete başlaması ve durması için yapılan tüm ayarları da kaydeder. Ayrıca ivmelenme ayarlarını, yön değişikliklerini ve çok daha fazlasını da saklayabilir.

‍

‍

3 - Canlı Modellerle Nasıl Çalışılır?

Canlı modellerle çalışmak, en zor ışık koşullarında çalışmaktan bile daha fazla zorluk yaratabilir. Yalnızca yoğun bir insan etkileşimi gerektirmekle kalmaz, öngörülemeyen aksaklıklara da fazlasıyla yer bırakır. Model keyifsiz olabilir ya da daha da kötüsü, rahatsızlığı nedeniyle çalışamayabilir. Neyse ki model fotoğrafçılığını hem model hem de fotoğrafçı için kolaylaştıracak birçok yaklaşım vardır.

• Ayrıntılara büyük özen gösterin. (Modelde bir düzensizlik mi fark ettiniz? Sarkan bir etiket, bir leke ya da kırışıklık olabilir. Gördüğünüz anda hemen müdahale edin. Tekrarlamak zorunda kaldığınız çekim sayısı ne kadar azsa o kadar iyidir; ayrıca modellerle daha dürüst bir ilişki kurarsınız.)
• Modelle ilişki kurun ve doğru atmosferi yaratın. (Fotoğrafçıların ve ekiplerin modelle iyi bir iletişim kurması her zaman önemlidir. Sıcak bir karşılama, kısa bir tanışma ya da stüdyo turu gibi küçük jestler büyük fark yaratabilir. Olumlu bir atmosfer oluşturmak için samimi, net ve profesyonel olun.)
• Unutmayın: Fotoğrafçılar gibi modeller de acıkır! (Öğün atlamayın. Özellikle uzun bir çekimse modellere hangi tür yiyecekleri tercih ettiklerini ve ne zaman yemek yemek istediklerini sorun. Fast food gibi düşük kaliteli yemeklerden kaçının; ayrıca yanınızda bol miktarda atıştırmalık ve içecek bulundurun. Su, çay veya kahve hem hoş bir mola sağlar hem de çekim boyunca herkesi zinde tutar.)
• Güçlü bir iletişim kurun. (Bu, fotoğrafçının işinin belki de en zor kısmıdır. Her zaman net iletişim kurmaya çalışın; talimatlarınız ayrıntılı olduğu kadar takip etmesi kolay olsun. Modelin kafasını karıştırabilecek teknik dilden kaçının ve beklentinizi göstermeye ya da uygulamalı anlatmaya her zaman hazır olun.)

‍

‍

‍

4 - Çekim Desteği ve Hazırlık

Model fotoğrafçılığında çalışmış herkes, yanıtlanması gereken ve ilk bakışta önemsiz görünen sayısız destek sorusu olduğunu bilir. İşte bu noktada deneyimli ve yaratıcı bir destek ekibi, fotoğrafçının vizyonunu hayata geçirmesine büyük katkı sağlar.

Destek ekipleri modeller için yardım (kuaför, makyöz) ayarlayabilir ve sahnenin teknik ayrıntılarında destek olabilir. Prodüksiyon yöneticileri ile sahne ve ürün stilistleri dahil asistanları arasında koordine edilmesi gereken bir iletişim vardır. Sahnenin fiziksel ayrıntılarından ürünlerin ve modellerin fotoğraflanmasına kadar her şey koordineli bir çaba gerektirir. Bu koordinasyon ne kadar iyi yönetilirse çekim o kadar akıcı ve verimli geçer.

Ayrıca destek ekipleri her çekim için ürünlerin hazırlanmasından sorumlu olabilir. Ancak çekimin iş yükü ve ölçeği küçükse bu sorumluluk fotoğrafçıya düşebilir. Bu durumda ürün hazırlığı konusunda akılda tutulması gereken birkaç ipucu vardır.

‍

‍

‍

5 - Ürün Hazırlığı

Her şeyden önce, fotoğraflamak istediğimiz tüm ürünler kusursuz, yeni ve çekici görünmelidir. Bu da mücevherlerin ve düğmelerin parlatılmasını, giysilerin ütülenmesini ve parlak yüzeylerin tozunun alınmasını gerektirir. Ardından, ürünlerin en iyi görünümde olmasını sağlayacak diğer birkaç püf noktasını da göz önünde bulundurmak önemlidir.

• Parmak izlerine dikkat edin. (Lekeleri gidermek için basınçlı hava ya da beyaz keten eldiven kullanın.)
• Kırışıklıkları ve lekeleri giderin. (Giysileri fotoğrafa hazırlamak için tüy toplayıcı rulolardan, mankenlerden veya askılardan yararlanın.)
• Fazla kumaşı stil klipsleri ve iğnelerle gizleyin. (Özellikle mankenlerle çalışırken klipsler ve iğneler giysilere daha derli toplu, vücuda oturan bir görünüm kazandırabilir.)
• Mankeni de tıpkı ürün gibi hazırlayın. (Mankenin bakımlı olduğundan ve dikkati üründen uzaklaştırmadan çekici ya da nötr bir görünüm sergilediğinden emin olun.)
• Bir stilist çalıştırmayı değerlendirin. (Ekipte bir stilistin bulunması, hem ürün hem de manken hazırlığını üstlenerek iş yükünüzü önemli ölçüde azaltabilir.)

‍

‍

‍

6 - Virtual Catwalk Nasıl Kullanılır?

Şimdi stüdyodaki Virtual Catwalk hakkında biraz daha konuşalım. Bu çalışma istasyonu, hem canlı modellerin hem de nesnelerin (bant hareket etmediğinde) 360° fotoğrafçılığı için uygundur. Manken fotoğrafçılığında manken, platform 360 derece dönerken hareketli bant üzerinde yürür. Kameralar platformun çevresinde sabit kalır, düzenli aralıklarla fotoğraf çeker ve uçan kamera efekti oluşturur. Robotu, kameraları, aydınlatmayı ve daha fazlasını PhotoRobot_Controls ile tek bir arayüzden kontrol edebilirsiniz.

• Kolay giriş ve çıkış - Geniş plaka, mankenlerin platforma kolay ve güvenli biçimde çıkıp inmesini sağlayan sağlam desteklere sahiptir.
• Ayarlanabilir hız - Hem döner tabla dönüşünü hem de bant hızını manken ve çekim seansına tam uyacak şekilde yapılandırın.
• Karmaşık lojistik yok - Catwalk ve stüdyodaki her şey yerinde kalabilir; seanslar arasında yer değiştirmeye gerek yoktur.
• Ayarlanabilir seviye - Makineyi zemine gömülü olarak kurmak da mümkündür; böylece çalışma alanı platformla aynı seviyede olur.

‍

‍

‍

7 - Fotoğraf ve Video Çekimi

Fotoğraf çekerken ya da ürün videosu hazırlarken sürekli aydınlatma kullanmanın birçok avantajı vardır. Öncelikle, özellikle Catwalk’un işlevselliği ve kesintisiz dönüşü göz önüne alındığında, pratik bir çözümdür.

Bu, aynı zamanda kameranın Live View özelliğini kullanarak sahneyi gerçek zamanlı görme avantajını da sağlar. Manken dönen platformda yürürken görünen koşullar hiç değişmez. Kameraları yönetmek kolaylaşır ve aydınlatma, fotoğrafçıların mankenle çalışmaya ve sonuçları incelemeye daha fazla odaklanmasını sağlar.

Catwalk, tek bir günde dijital bir moda defilesinin tamamı için onlarca mankeni fotoğraflamayı mümkün kılar. PhotoRobot düzenleme yazılımıyla birlikte, nihai görseller ve videolar seanslardan kısa süre sonra yayına hazır hale gelebilir.

‍

‍

‍

8 - Post-prodüksiyon İpuçları

Ürün videoları için mankenlerin nasıl çekileceği sorusunu eksiksiz yanıtlamak için post-prodüksiyondan da söz etmemiz gerekir. Genel olarak, insan modellerin post-prodüksiyon kuralları, natürmort ve packshot fotoğrafçılığı ile aynıdır. Her şeyden önce markanın stil kılavuzuna uymak ve görsel içeriklerde tutarlılık sağlamak için fotoğrafları düzenlemek gerekir. Ardından, post-prodüksiyonda hem zamandan hem emekten tasarruf etmemizi sağlayacak birkaç kural daha uygulayabiliriz.

• İnce ayrıntılara ekstra özen gösterin. Unutmayın: çekim seansında harcanan ek 2 dakika, çoğu zaman post-prodüksiyonda 10 dakika kazandırabilir. Düzenlemede büyük değişiklikler gerektirebilecek toz, kırışıklık veya kıvrım gibi küçük sorunlara dikkat edin.
• Düzenlemeyi abartmayın. Genel olarak, e-ticaret için fotoğraf düzenlerken çoğu zaman daha azı daha iyidir. Aşırı düzenlenmiş fotoğraflar ürün iadelerini artırabilir; bu nedenle her zaman ürünü doğru yansıtan görsel içerikler hedefleyin.
• Renk doygunluğunu veya canlılığı asla abartmayın. Ürün fotoğrafçılığının post-prodüksiyonunda sık yapılan bir hata, doygunluğu ve canlılığı doğal düzeylerin ötesine çıkarmaktır. Nihai sonuçları her zaman gözden geçirin ve renklerin bıraktığı izlenim hakkında ikinci bir görüş almayı değerlendirin.

‍

‍

‍

Daha fazla moda ürün fotoğrafçılığı stratejisi ve ipucu için

Bunun gibi daha fazla içerik mi arıyorsunuz? Bültenimize abone olarak en yeni blog yazılarını, eğitimleri ve videoları doğrudan e-posta kutunuza alın. Bizimle ve sektörde olup biten her şeyden haberdar olmak için PhotoRobot’u Facebook, LinkedIn ve YouTube üzerinden de takip edebilirsiniz. Mankenlerden her boyut ve şekildeki ürünlere kadar tüm ürün fotoğrafçılığı kaynaklarınız için buradayız.