Jak filmować modeli i modelki na Virtual Catwalk

Jak filmować modeli i modelki na Virtual Catwalk

Praktyczne wskazówki i strategie filmowania modeli i modelek na Virtual Catwalk – w tym samouczku o fotografii produktowej mody dla e-commerce.

Oszczędność czasu: streszczenie treści tej strony
Proszę wybrać narzędzie, które wygeneruje streszczenie tej strony:

Przewodnik po Virtual Catwalk i filmowaniu modeli

W tym samouczku pokażemy, jak filmować modeli i modelki na Virtual_Catwalk. Catwalk to rozwiązanie PhotoRobot do fotografii we własnym zakresie oraz filmowania modeli na żywo. Pozwala przekształcić dowolną niewielką przestrzeń w profesjonalne studio fotograficzne do fotografowania odzieży i prowadzenia internetowych pokazów mody.

‍

Konstrukcję urządzenia i szczegóły techniczne przedstawiamy w filmie demonstracyjnym PhotoRobot Catwalk.

‍

‍

Konstrukcja Catwalk składa się z ruchomej taśmy umieszczonej na obrotowej platformie – przypomina bieżnię, która dodatkowo obraca się o 360 stopni. Taśma i platforma obracają się jednocześnie, a ich prędkość można regulować, dzięki czemu modele mogą bezpiecznie chodzić po urządzeniu. Kamery pozostają nieruchomo skierowane na obrotową platformę, co daje efekt latającej kamery.

Dzięki oprogramowaniu PhotoRobot Control Software użytkownicy mogą kontrolować całe stanowisko pracy, w tym roboty, aparaty, oświetlenie i nie tylko. Oprogramowanie umożliwia również zarządzanie workflow i automatyzację postprodukcji obrazu. Wystarczy standardowe oświetlenie studyjne – resztą zajmuje się nasze połączenie sprzętu i oprogramowania.

Proszę czytać dalej, aby dowiedzieć się, jak korzystać z Virtual Catwalk z modelami na żywo. Samouczek przedstawia cały proces, więcej informacji o naszym rozwiązaniu oraz sposób filmowania modeli w studiu.

‍

‍

Fotografia modelek i modeli

Fotografowanie modeli w fotografii mody i e-commerce to coś więcej niż zwykła fotografia. Pracujemy nie tylko z żywymi osobami – trzeba też uwzględnić wiele czynników pozafotograficznych. Do tego dochodzą oświetlenie, ustawienia aparatu i ekspozycja, a także nieprzewidziane niespodzianki, które zawsze mogą się pojawić. Jednym słowem, jest wiele ruchomych elementów – od sprzętu, przez zespoły wsparcia, po aspekty interpersonalne i techniczne.

Fotografia modelek i modeli

‍

‍

1 – Jak przygotować się do sesji zdjęciowej

Zacznijmy od przygotowania sesji zdjęciowej. Jeśli chcemy oszczędzić czas podczas każdej sesji, kluczem jest przygotowanie. Tym bardziej dotyczy to sesji z udziałem modeli. Jasno określone cele i harmonogramy są niezbędne, aby uniknąć nieporozumień (i ograniczyć stratę czasu do minimum).

Załóżmy, że mamy już wybrany produkt i pozostaje nam tylko zorganizować sesję. Na tym etapie musimy jeszcze odpowiedzieć na kilka pytań.

  • Jakie zdjęcia chcemy pokazać? (Czy celem są zdjęcia statyczne, animacje 360 czy filmy produktowe? Czy fotografujemy z myślą o internecie, druku, czy o jednym i drugim?)
  • Które zdjęcia i ujęcia będą najważniejsze dla marketingu lub PR? (Tutaj o rodzaju potrzebnych zdjęć często decyduje przewodnik stylu marki. Nie mają Państwo jeszcze takiego przewodnika? Zapraszamy do naszego samouczka o tworzeniu przewodnika stylu.)
  • Jeśli nagrywamy film, czy możemy przygotować storyboard? (Zarówno zespoły wsparcia, jak i modele korzystają na szkicach kolejnych ujęć oraz przygotowanych notatkach opisujących podejście i zawartość. Notatki mogą obejmować odległość lub ruch kamery, punkty skupienia itp.)
  • Wreszcie: jakie niespodzianki mogą wystąpić podczas sesji? (Czy będą potrzebne dodatkowe rekwizyty albo model zastępczy na wypadek choroby?)

Odpowiedzi na te pytania pomogą opracować szczegółowy plan obejmujący wszystkie cele sesji. Proszę rozpisać proces krok po kroku, uwzględniając możliwe pułapki i potrzeby, które mogą pojawić się po drodze.

‍

Stanowisko studyjne z wybiegiem, modelką, oświetleniem i komputerem.

‍

‍

2 – Sprzęt fotograficzny i Catwalk

W pracy z Virtual Catwalk oprogramowanie PhotoRobot obsługuje najnowsze lustrzanki DSLR oraz bezlusterkowce Canon. W studiu całe stanowisko opiera się na Catwalk, a niezbędne jest tylko standardowe oświetlenie studyjne. Catwalk jest łatwy w transporcie i montażu w dowolnym miejscu albo może stać się stałym elementem wyposażenia studia.

Dzięki swojej konstrukcji stanowi stabilną platformę, na którą modelki i modele mogą łatwo i bezpiecznie wejść oraz od razu zacząć chodzić. Operatorzy mogą regulować zarówno prędkość taśmy, jak i obrót stołu obrotowego, aby idealnie dopasować je do modela lub modelki. Jednocześnie możemy zdalnie sterować aparatami oraz obsługiwać wysokość i wychylenie aparatów, aby rejestrować zdjęcia lub wideo.

Ustawienia z sesji można w dowolnym momencie zapisać i wykorzystywać wielokrotnie jako „scenariusz” nagrywania. Scenariusze zapisują parametry, takie jak obrót i prędkość taśmy, a także wszelkie korekty dla modela lub modelki przy starcie i zatrzymaniu. Mogą również zapisywać ustawienia przyspieszenia, zmiany kierunku ruchu i wiele więcej.

2 – Sprzęt fotograficzny i Catwalk

‍

‍

3 – Jak pracować z żywymi modelami

Praca z żywymi modelami może być większym wyzwaniem niż praca w najtrudniejszych warunkach oświetleniowych. Wymaga ona nie tylko intensywnej interakcji z ludźmi, ale też pozostawia zbyt wiele miejsca na nieprzewidziane problemy. Model lub modelka może mieć zły nastrój albo, co gorsza, z powodu choroby nie być w stanie pracować. Na szczęście istnieje kilka sposobów, by fotografowanie modeli było łatwiejsze – zarówno dla nich, jak i dla fotografa.

  • Proszę zwracać uwagę na detale. (Zauważyli Państwo na modelu lub modelce niedoskonałość? Może zwisającą metkę, skazę albo zmarszczenie? Należy się tym zająć natychmiast, gdy tylko się je dostrzeże. Im mniej ujęć trzeba powtarzać, tym lepiej, a przy tym buduje się bardziej szczerą relację z modelami.)
  • Proszę zbudować relację z modelem lub modelką i stworzyć atmosferę. (Dla fotografów i zespołów zawsze ważne jest nawiązanie dobrego kontaktu z modelem lub modelką. Drobiazgi, takie jak serdeczne powitanie, miłe przedstawienie się czy oprowadzenie po studiu, potrafią wiele zdziałać. Aby stworzyć pozytywną atmosferę, należy być życzliwym, rzetelnym i profesjonalnym.)
  • Proszę pamiętać: modelki i modele, podobnie jak fotografowie, bywają głodni! (Nie należy pomijać posiłków. Zwłaszcza przy dłuższej sesji warto zapytać modelki i modele, jakie jedzenie preferują i kiedy chcieliby zjeść. Należy unikać posiłków niskiej jakości, takich jak fast food, a także zapewnić pod ręką dużo przekąsek i napojów. Woda, herbata lub kawa mogą nie tylko stanowić mile widzianą przerwę, ale też pomagają wszystkim zachować świeżość podczas sesji.)
  • Proszę zadbać o dobrą komunikację. (To może być najtrudniejsza część pracy fotografa. Zawsze należy starać się komunikować jasno i udzielać wskazówek, które są równie szczegółowe, co łatwe do wykonania. Warto unikać języka technicznego, który może zdezorientować model lub modelkę, i zawsze być przygotowanym na pokazanie lub zademonstrowanie tego, czego się oczekuje.)

‍

Modelka wychodząca z ekranu komputera i idąca po wybiegu.

‍

‍

4 – Wsparcie i przygotowanie sesji

Każdy, kto pracował przy fotografii modowej z udziałem modeli, wie, że trzeba odpowiedzieć na niezliczone, pozornie błahe pytania organizacyjne. W takich sytuacjach doświadczony, kreatywny zespół wsparcia bardzo pomaga fotografowi w realizacji jego wizji.

Zespoły wsparcia mogą zorganizować pomoc dla modeli (fryzjerzy, wizażyści) oraz pomagać w technicznych szczegółach sceny. Trzeba koordynować komunikację między kierownikami produkcji a ich asystentami, w tym stylistami sceny i produktu. Wszystko – od fizycznych elementów sceny po fotografowanie produktów i modeli – wymaga skoordynowanych działań. Im lepiej ta koordynacja jest zarządzana, tym sprawniej i efektywniej przebiegnie sesja.

Zespoły wsparcia mogą też odpowiadać za przygotowanie produktów do każdej sesji. Jeśli jednak nakład pracy i skala sesji są niewielkie, obowiązek ten może spaść na fotografa. W takim przypadku warto pamiętać o kilku wskazówkach dotyczących przygotowania produktów.

‍

Warstwowo ułożone obrazy – od interfejsu oprogramowania po gotowe ujęcia.

‍

‍

5 – Przygotowanie produktów

Przede wszystkim wszystkie fotografowane produkty muszą wyglądać nienagannie, jak nowe i atrakcyjnie. Wymaga to polerowania biżuterii i guzików, prasowania odzieży oraz odkurzania błyszczących powierzchni. Warto też pamiętać o kilku innych sztuczkach, które sprawią, że produkty będą wyglądać jak najlepiej.

  • Proszę uważać na odciski palców. (Do usuwania zabrudzeń należy użyć sprężonego powietrza lub białych lnianych rękawiczek.)
  • Proszę usuwać zagniecenia i plamy. (Do przygotowania odzieży do sesji warto wykorzystać rolki do ubrań, manekiny lub wieszaki.)
  • Proszę ukrywać nadmiar materiału za pomocą klipsów i szpilek stylizacyjnych. (Zwłaszcza przy pracy z manekinami klipsy i szpilki mogą nadać odzieży schludniejszy, bardziej dopasowany wygląd.)
  • Proszę przygotować modela lub modelkę tak samo starannie jak produkt. (Należy zadbać o to, by wygląd modela był schludny i neutralny, tak aby nie odciągał uwagi od produktu.)
  • Warto rozważyć zatrudnienie stylisty. (Stylista w zespole może znacznie odciążyć pozostałe osoby, zajmując się przygotowaniem zarówno produktu, jak i modela.)

‍

Profesjonalne zdjęcie modelki na futurystycznym tle.

‍

‍

6 – Obsługa Virtual Catwalk

Porozmawiajmy teraz więcej o Virtual Catwalk w studiu. To stanowisko nadaje się do fotografii 360° zarówno żywych modeli, jak i obiektów (gdy taśma się nie porusza). Podczas fotografowania modeli model idzie po ruchomej taśmie, a platforma obraca się o 360 stopni. Aparaty pozostają w stałych pozycjach wokół platformy i równomiernie wykonują zdjęcia, co daje efekt latającej kamery. Robotem, aparatami, oświetleniem i wieloma innymi elementami mogą Państwo sterować z jednego interfejsu w PhotoRobot_Controls.

  • Łatwe wejście i zejście – szeroka płyta ma solidne podpory, dzięki którym modele mogą łatwo i bezpiecznie wchodzić na platformę i z niej schodzić.
  • Regulowana prędkość – prędkość obrotu stołu i taśmy można ustawić tak, aby idealnie pasowała do modela i sesji.
  • Brak skomplikowanej logistyki – Catwalk i całe wyposażenie studia mogą pozostać na miejscu, bez konieczności przestawiania między sesjami.
  • Regulowany poziom – urządzenie można również zamontować w zagłębieniu w podłodze, dzięki czemu strefa robocza znajduje się na poziomie platformy.

‍

Schemat techniczny przedstawiający cechy konstrukcyjne wybiegu Virtual Catwalk.

‍

‍

7 – Fotografowanie i nagrywanie wideo

Podczas sesji, zarówno przy robieniu zdjęć, jak i nagrywaniu filmów produktowych, światło ciągłe daje wiele korzyści. Po pierwsze, jest to po prostu wygodne rozwiązanie, zwłaszcza w połączeniu z funkcjonalnością Catwalk i jego nieprzerwanym obrotem.

Pozwala to także korzystać z funkcji Live View w aparacie, która zapewnia podgląd sceny w czasie rzeczywistym. Widoczne warunki nie zmieniają się, gdy model idzie po obracającej się platformie. Łatwiej jest obsługiwać aparaty, a oświetlenie pozwala fotografom skupić się na pracy z modelem i przeglądaniu rezultatów.

Catwalk umożliwia sfotografowanie kilkudziesięciu modeli do całego cyfrowego pokazu mody w ciągu jednego dnia. Dzięki oprogramowaniu PhotoRobot do edycji finalne zdjęcia i filmy mogą być gotowe do publikacji krótko po zakończeniu sesji.

‍

Modelka w czerwonej sukience podczas sesji zdjęciowej w studiu.

‍

‍

8 – Wskazówki dotyczące postprodukcji

Aby w pełni odpowiedzieć na pytanie, jak filmować modeli na potrzeby filmów produktowych, musimy też omówić postprodukcję. Ogólnie zasady obróbki zdjęć modeli są takie same jak w przypadku fotografii martwej natury i packshotów. Przede wszystkim należy przestrzegać wytycznych stylu marki oraz edytować zdjęcia tak, aby zachować spójność treści wizualnych. Istnieje też kilka dodatkowych zasad, które pozwalają oszczędzić czas i wysiłek w postprodukcji.

  • Proszę zwracać szczególną uwagę na detale. Warto pamiętać: dodatkowe 2 minuty podczas sesji zdjęciowej często pozwalają zaoszczędzić 10 minut w postprodukcji. Należy zwracać uwagę na drobne niedociągnięcia, takie jak kurz, zagniecenia czy zmarszczki, które mogą wymagać poważnych zmian podczas edycji.
  • Proszę nie przesadzać z edycją. Przy obróbce zdjęć do e-commerce często mniej znaczy więcej. Mocno przetworzone zdjęcia mogą zwiększać liczbę zwrotów produktów, dlatego zawsze warto dążyć do treści wizualnych, które wiernie przedstawiają produkt.
  • Nigdy nie należy wyolbrzymiać nasycenia ani żywości kolorów. Częstym błędem w postprodukcji fotografii produktowej jest zwiększanie nasycenia i żywości kolorów ponad naturalny poziom. Zawsze warto sprawdzić końcowe rezultaty i rozważyć zasięgnięcie drugiej opinii na temat wrażenia, jakie wywołują kolory.

‍

Interfejs oprogramowania do edycji zdjęć.

‍

‍

Więcej strategii i wskazówek dotyczących fotografii produktów modowych

Szukają Państwo więcej takich treści? Aby otrzymywać najnowsze wpisy na blogu, poradniki i filmy bezpośrednio na swoją skrzynkę, wystarczy zapisać się do naszego newslettera. PhotoRobot znajdą Państwo również na Facebooku, LinkedInie i YouTube, gdzie na bieżąco informujemy o wszystkim, co dzieje się u nas i w branży. Zapewniamy wszystkie materiały z zakresu fotografii produktowej – od fotografowania modeli po produkty o dowolnym rozmiarze i kształcie.