Kako fotografirati modele na napravi Catwalk: vodenje in poze
Izboljšajte svojo fotografijo modelov na napravi Virtual Catwalk z nekaj bistvenimi nasveti za vodenje in poziranje modelov v studiu.
9 bistvenih nasvetov za vodenje modelov in poze modelov
Znati fotografirati modele na modni brvi je eno, fotografiranje modelov na Virtual Catwalk pa je nekaj povsem drugega. Virtual Catwalk vsak manjši prostor, ki ga imate na voljo, spremeni v vrtljivo platformo s tekočo stezo za fotografiranje modelov.
Deluje podobno kot tekoča steza, ki se vrti tudi za 360 stopinj. Trak in platforma se vrtita hkrati. Hitrost je nastavljiva, tako da modeli zlahka stopijo na brv ali z nje in na njej varno hodijo.
Med fotografiranjem kamere ostanejo ob strani, okrog platforme, in ustvarijo tako imenovani „učinek leteče kamere“. Ta učinek se obnese povsod: dobro deluje pri mirujočih posnetkih, 360-stopinjski fotografiji izdelkov ali snemanju videoposnetkov izdelkov na živih modelih.
Pa naj gre za e-commerce fotografijo ali video za spletno modno revijo, Catwalk fotografiranje močno olajša. Pravi izziv je delo z modeli: gradnja odnosov, vodenje poz in zajem najboljših fotografij.
V tem fotografskem vodiču vam bomo pokazali, kako. Preberite 9 nasvetov o tem, kako modele postaviti v pozo in jih fotografirati na napravi Catwalk, od priprave do izvedbe.
1 – Na fotografiranje modelov se pripravite dovolj zgodaj
Delo z modeli na fotografiranju zahteva veliko predhodnih priprav. Ne delamo le z živimi subjekti, upoštevati moramo tudi številne dejavnike zunaj same fotografije. Od postavitve osvetlitve za fotografiranje modelov do nastavitev kamere in ekspozicije – to je šele začetek. Računati moramo na nepričakovana presenečenja in na vse gibljive dele v studiu: opremo za fotografijo izdelkov, podporo ter medosebne in tehnične vidike.
Kot vedno poudarjajo strokovnjaki: priprava je ključna. To še toliko bolj velja pri načrtovanju fotografiranja modelov. Potrebni so jasni cilji, časovnice in dobra komunikacija, da se preprečijo nesporazumi (in omeji izgubljen čas). Zato si pri pripravi na snemanje zastavite naslednja vprašanja.
- Kaj je izdelek in kakšne fotografije moramo posneti? (Ali je cilj ustvariti mirujoče posnetke, 360 packshote in/ali videoposnetke izdelkov? Fotografiramo za splet, tisk ali oboje?)
- Kateri koti bodo najpomembnejši za trženje in stike z javnostmi? (Profesionalni studii te informacije običajno dobijo iz slogovnega priročnika blagovne znamke. Slogovni priročniki pogosto določajo ne le vrste fotografij, temveč tudi kote, ozadja, retuširanje in drugo.)
- Katera nepričakovana presenečenja nas morda čakajo? (Ali bomo potrebovali dodatne rekvizite za sceno ali morda rezervnega modela za primer, da kdo zboli?)
Odgovori na ta vprašanja vam bodo v pomoč pri izdelavi podrobnega načrta fotografiranja. Oblikujte podroben načrt, ki zajema vse cilje, korak za korakom opredeljuje postopke in upošteva morebitna presenečenja na poti.
2 – Zagotovite podporno ekipo za snemanje
Izkušena, ustvarjalna podporna ekipa lahko fotografu, ki uresničuje svojo vizijo, nudi neprecenljivo pomoč. Podporna ekipa lahko organizira pomoč za modele (pričeska, ličenje ipd.) in pomaga pri tehnični pripravi scene.
Poleg tega je treba vedno usklajevati komunikacijo. Podpora na snemanju lahko razbremeni ekipo: posreduje med vodji in asistenti ali med stilisti scene in izdelkov. Je vez znotraj studia in prevzame vse, od postavitve scene do priprave izdelkov in skrbi za modele. Medtem se lahko preostala ekipa posveti svojim nalogam.
Boljša kot je koordinacija, učinkovitejše je fotografiranje. Podporna ekipa lahko prevzame celo spremljanje fizičnih podrobnosti prizora ali pripravo izdelkov za vsako snemanje. Pri manjših projektih pa so te naloge lahko na ramenih fotografa. Večja kot je delovna obremenitev, večjo vrednost studiu prinese podporna ekipa.
3 – Uporabite fotografske primere želenih poz modela
Nato imejte vedno pri roki reference, kako naj model pozira. Pokažite mu nekaj primerov poz, da se bo laže seznanil s fotografiranjem in s smernicami sloga. Več kot lahko pokažete namesto povete, večja je verjetnost, da boste dosegli želeni videz.
Če referenc še nimate, preprosto poiščite nekaj primerov na spletu, da prenesete splošno zamisel. Nato razmislite o zbirki primerov poz za priročnik ali smernice sloga, saj bo to v prihodnje poenostavilo fotografiranje.
4 – Usmerjajte pozornost modela z neverbalnimi znaki
Namesto ustnih navodil vzpostavite sistem neverbalne komunikacije. Dobro delujejo preprosti znaki z roko ali kazanje na predmete in mesta v studiu. Model ne bo moral najprej slišati navodil in nato razmisliti o njih, kar omogoča boljši potek fotografiranja.
Ta pristop je uporaben pri uporabi Virtual Catwalk kot vrteče se ploščadi in pri snemanju posameznih kotov. S tehniko lahko laže usmerite pogled modela ali izvabite izraz, poleg tega je precej preprostejša od ustnih navodil.
5 – Načrtujte poze za predstavitev torbic ali nakita na modelu
Kaj pa poze za torbice in nakit? Pred postavitvijo modela je treba upoštevati nekaj stvari.
Najprej je vedno ključno, da izdelke, kot so torbice in nakit, združite z ustreznimi oblačili. Barve morajo izdelek na modelu poživiti in hkrati poudariti vse fine podrobnosti.
Pri fotografijah dodatkov, ki visijo z roke, mora biti izdelek v celoti viden. To običajno zahteva izdelčno fotografijo od blizu, zato je poudarek običajno na spodnjem delu modela.
Upoštevajte položaj rok in dlani ter ju med snemanjem nadzirajte. Potrebovali boste tudi fotografije pod kotom 3/4 ter od zadaj in s strani.
6 – Delajte s statičnimi in dinamičnimi pozami modela
Fotografije modelov lahko ustvarijo iluzijo gibanja ali pa delujejo mirne. Smernice sloga pogosto zahtevajo kombinacijo obojega, kar imenujemo statične in dinamične poze modela.
Virtual Catwalk omogoča oboje. Modeli lahko mirno stojijo na ploščadi, medtem ko se vrti, lahko se ustavijo pri posameznih kotih ali pa hodijo po ploščadi. Fotografiranje modela, ki hodi po modni brvi, seveda prinese naravno bolj dinamične fotografije.
Če želite ustvariti iluzijo gibanja, to običajno dosežemo s pozicioniranjem rok in nog modela. Roke in stopala usmerite navzven, da bo videti, kot da se model približuje kameri.
Za bolj statične poze usmerite stopala bolj proti širini ramen, roke pa položite ob telo modela. Tako boste model ujeli na fotografijah tako, da bo videti, kot da miruje.
7 – Poiščite najboljšo pozo modela za izdelek
Navsezadnje je način, kako postaviti modela za fotografiranje izdelka, odvisen od izdelka. Pri športni opremi in oblačilih, na primer hokejski opremi, boste želeli dinamične lifestyle fotografije.
Primerjajte to na primer z oblačili za spanje ali sproščenimi oblačili. Poze na fotografijah izdelkov morajo prikazati ne le izdelek, temveč tudi življenjski slog, povezan z njim.
Bolj ko se lahko potrošniki poistovetijo z modelom, več izdelkov boste verjetno prodali v spletni trgovini. Zato si prizadevajte, da s pozami modela ujamete izdelek in življenjski slog.
8 – Olajšajte delo fotografu in modelu
Delo z živimi modeli zahteva veliko človeške interakcije. Čeprav je to spet lahko naloga kreativne podporne ekipe, obstajajo načini, kako se bolje pripraviti na nepredvidene izzive. Včasih so modeli in fotografi slabe volje ali, še huje, zaradi bolezni ne morejo delati.
Na srečo obstaja več tehnik, ki poskrbijo za nemoten potek dela – tako za fotografa kot za manekenko oziroma manekena.
- Spremljajte tudi najmanjše podrobnosti. (Opazite nepravilnost: visečo etiketo, madež ali gubo? Odpravite jo takoj, ko jo opazite. Čim manj posnetkov morate ponoviti, tem bolje, hkrati pa si tako pridobite zaupanje modelov.)
- Zgradite odnos in ustvarite prijetno vzdušje. (Ekipa mora vedno navezati stik z manekenko oziroma manekenom. Navidezno majhne stvari, kot so topel pozdrav, prijazna predstavitev ali skodelica čaja, lahko naredijo veliko razliko.)
- Poskrbite za hrano za fotografa in manekenko oziroma manekena! (V studiu vedno poskrbite za zdrave prigrizke in osvežilne napitke ter za odmore za kakovostne obroke. Vsi občutimo lakoto, izpuščanje obrokov pa, zlasti pri daljših snemanjih, vsem otežuje delo.)
9 – Bodite pozorni na najmanjše podrobnosti
Nenazadnje vam bo pozornost do podrobnosti med fotografiranjem v postprodukciji prihranila precej časa. Ne pozabite, da dodatni 2 minuti v studiu pogosto prihranita 10 minut retuširanja. Poiščite morebitne manjše pomanjkljivosti, kot so prah, gube ali nagubanost, ki bi lahko zahtevale obsežne popravke pri urejanju.
Upoštevajte, da za postprodukcijo posnetkov s človeškimi modeli veljajo ista pravila kot za fotografiranje mirujočih predmetov in packshot fotografijo. Navsezadnje velja: čim manj urejanja na modnih fotografijah, tem bolje.
Močno urejene fotografije večinoma povečajo število vračil izdelkov, zato stremite k vizualnim vsebinam, ki izdelek natančno predstavijo.
Pazite tudi, da ne pretiravate z nasičenostjo ali živahnostjo barv. Povečanje teh vrednosti prek običajne ravni je pogosta napaka pri fotografiranju modnih izdelkov. Vedno pregledajte končne posnetke in razmislite o drugem mnenju glede vtisa, ki ga barve naredijo.
Ste pripravljeni na nadgradnjo svojega fotostudia?
Prijavite se na naše glasilo Professional Product Photography Newsletter spodaj ali nam sledite na Facebooku, LinkedInu in YouTubu. Redno ustvarjamo vsebine za naše stranke in fotografe, od majhnih spletnih trgovin do industrijskih fotografskih središč. Od tega, kako fotografirati modele s sistemom PhotoRobot, do vsebin za različne panoge – tu smo za vas.
