Mallien kuvaaminen Catwalk-alustalla: ohjaus ja poseeraus
Paranna mallikuvausta Virtual Catwalk -alustalla näillä olennaisilla vinkeillä mallien ohjaamiseen ja poseeraukseen studiossa.
9 olennaista vinkkiä mallien ohjaamiseen ja malliposeerauksiin
Mallien kuvaaminen catwalkilla on yksi asia, mallikuvien ottaminen Virtual Catwalk -alustalla toinen. Virtual Catwalk muuttaa minkä tahansa pienen tilan pyöriväksi alustaksi, jossa on liikkuva juoksumatto mallikuvausta varten.
Se muistuttaa juoksumattoa, joka pyörii myös 360 astetta. Sekä hihna että alusta pyörivät samanaikaisesti. Nopeus on säädettävissä, jotta mallit voivat helposti nousta catwalkille ja poistua sieltä sekä kävellä sillä turvallisesti.
Kuvauksen aikana kamerat pysyvät alustan ympärillä sivussa ja tallentavat niin sanotun ”lentävän kameran efektin”. Efekti toimii monipuolisesti: se sopii hyvin sekä still-kuviin, 360-tuotekuvaukseen että tuotevideoiden kuvaamiseen elävillä malleilla.
Oli kyse sitten verkkokauppakuvauksesta tai verkkomuotinäytöksen videosta, Catwalk-alusta tekee kuvauksesta helppoa. Todellinen haaste on työskentely mallien kanssa: suhteiden rakentaminen, poseerausten ohjaaminen ja parhaiden kuvien ottaminen.
Tämä valokuvausopas kertoo, miten se tehdään. Lue 9 vinkkiä mallien poseeraukseen ja kuvaamiseen Catwalk-alustalla valmisteluista toteutukseen.
1 – Valmistaudu mallikuvaukseen hyvissä ajoin
Mallien kanssa työskentely kuvauksissa vaatii runsaasti ennakkovalmisteluja. Työskentelemme elävien kohteiden kanssa, ja huomioitavana on lisäksi lukuisia valokuvauksen ulkopuolisia tekijöitä. Mallien kuvauksen valaistuksesta kameran asetuksiin ja valotukseen – tämä on vasta alkua. On otettava huomioon odottamattomat yllätykset ja kaikki studion liikkuvat osat: tuotekuvauslaitteet, tukitoiminnot sekä ihmisten välinen yhteistyö ja tekniset seikat.
Kuten ammattilaiset aina sanovat: valmistelu on avainasemassa. Tämä korostuu entisestään mallien kuvausta suunniteltaessa. Selkeät tavoitteet, aikataulut ja hyvä viestintä ovat välttämättömiä väärinkäsitysten ehkäisemiseksi (ja hukatun ajan vähentämiseksi). Kysy siksi kuvausta valmistellessasi itseltäsi seuraavat kysymykset.
- Mikä tuote on kyseessä, ja millaisia kuvia tarvitaan? (Onko tavoitteena luoda still-kuvia, 360-packshotteja ja/tai tuotevideoita? Kuvataanko verkkoon, printtiin vai molempiin?)
- Mitkä kuvakulmat ovat tärkeimpiä markkinoinnin ja PR-toiminnan kannalta? (Ammattistudioilla tämä tieto on yleensä brändin tyyliohjeessa. Tyyliohjeet määrittävät usein kuvatyyppien lisäksi myös kuvakulmat, taustat, retusoinnin ja muuta.)
- Mitä odottamattomia yllätyksiä voi olla edessä? (Tarvitaanko lisää lavasteita tai ehkä varamalli sen varalta, että joku sairastuu?)
Vastaukset näihin kysymyksiin auttavat laatimaan yksityiskohtaisen etenemissuunnitelman kuvaussessiolle. Laadi tarkka suunnitelma, joka kattaa kaikki tavoitteet ja jäsentää työvaiheet askel askeleelta ja huomioi mahdolliset yllätykset matkan varrella.
2 – Varaa kuvaukseen tukitiimi käden ulottuville
Kokenut ja luova tukitiimi voi auttaa korvaamattomasti valokuvaajaa vision toteuttamisessa. Tukitiimi voi järjestää malleille apua (kampaus, meikki jne.) ja avustaa kuvauspaikan valmistelun teknisissä asioissa.
Lisäksi koordinoitavaa viestintää on aina. Kuvaustuki keventää kuormaa: se toimii esimiesten ja avustajien tai lavastus- ja tuotestylistien välissä. Tukitiimi toimii studion yhteyshenkilönä ja hoitaa kaiken lavastuksesta tuotteiden valmisteluun ja mallien huolenpitoon. Samalla muu tiimi voi keskittyä omiin vastuualueisiinsa.
Mitä parempi koordinaatio, sitä tehokkaampi kuvaus on. Tukihenkilöstö voi vastata jopa kuvauspaikan fyysisten yksityiskohtien valvonnasta tai tuotteiden valmistelusta jokaista kuvausta varten. Pienemmissä projekteissa nämä tehtävät voivat kuitenkin kuulua kuvaajalle. Mitä suurempi työmäärä on, sitä enemmän arvoa tukitiimi tuo studiolle.
3 – Käytä esimerkkikuvia haluamistasi mallin asennoista
Varaa seuraavaksi aina käden ulottuville esimerkkejä siitä, miten mallia ohjataan poseeraamaan. Näytä mallille muutamia esimerkkiasentoja, jotta hän tutustuu sekä kuvaukseen että tyyliohjeeseen. Mitä enemmän voit näyttää sanomisen sijaan, sitä todennäköisemmin saavutat juuri haluamasi ulkoasun.
Jos sinulla ei vielä ole esimerkkejä, etsi verkosta muutama, jotta yleisidea välittyy. Harkitse sen jälkeen esimerkkiasentojen keräämistä käsikirjaan tai tyyliohjeeseen, sillä se sujuvoittaa tulevia kuvauksia.
4 – Ohjaa mallin huomiota sanattomilla vihjeillä
Suullisten ohjeiden sijaan kannattaa luoda järjestelmä sanattomaan viestintään. Yksinkertaiset käsimerkit tai studiossa olevien esineiden ja paikkojen osoittaminen toimivat hyvin. Mallin ei tarvitse ensin kuulla ja sitten pohtia ohjeita, mikä tekee kuvauksesta sujuvamman.
Tämä tapa on hyödyllinen, kun Virtual Catwalk -alustaa käytetään sekä pyörivänä alustana että yksittäisten kuvakulmien kuvaamiseen. Tekniikan avulla mallin katsetta tai ilmettä on helpompi ohjata, ja se on huomattavasti helpompaa kuin suulliset ohjeet.
5 – Suunnittele asennot käsilaukkujen tai korujen mallikuvaukseen
Entä käsilaukkujen ja korujen asennot? Ennen kuin mallin asentoja aletaan säätää, on otettava huomioon muutama seikka.
Ensinnäkin on aina ratkaisevan tärkeää yhdistää käsilaukut, korut ja vastaavat tuotteet oikeanlaiseen vaatetukseen. Värien tulee tuoda tuote eloon mallin yllä ja samalla korostaa kaikkia hienoja yksityiskohtia.
Kun kuvataan käsivarrelta roikkuvia asusteita, tuotteen tulee näkyä kokonaan. Tämä edellyttää yleensä lähikuvaa tuotteesta, joten painopiste on usein mallin alavartalossa.
Kiinnitä huomiota käsivarren ja käden asentoon ja seuraa niitä kuvauksen aikana. Tarvitset myös kuvia 3/4-kulmasta sekä takaa ja sivuilta.
6 - Hyödynnä staattisia ja dynaamisia malliposeerauksia
Mallikuvat voivat joko luoda liikkeen illuusion tai näyttää paikallaan pysyviltä. Tyyliohjeissa vaaditaan usein molempien yhdistelmää, eli staattisia ja dynaamisia mallin asentoja.
Virtual Catwalk tarjoaa alustan molempiin. Mallit voivat seistä paikallaan alustan pyöriessä, pysähtyä yksittäisiin kuvakulmiin tai kävellä alustalla. Esityslavalla kävelevästä mallista otetut kuvat ovat luonnostaan dynaamisempia.
Jos tavoitteena on luoda liikkeen illuusio, se tehdään tyypillisesti asettelemalla mallin kädet ja jalat. Aseta kädet ja jalat ulospäin, jolloin malli näyttää lähestyvän kameraa.
Staattisempien asentojen saavuttamiseksi jalat asetetaan lähemmäs hartioiden leveyttä ja kädet mallin kylkien viereen. Näin mallista saadaan kuvia, joissa hän näyttää seisovan paikallaan.
7 – Etsi tuotteelle paras mallin asento
Lopulta mallin asennot tuotekuvauksessa riippuvat tuotteesta. Urheiluvaatteissa tai urheiluvälineissä, kuten jääkiekkovaatteissa ja -varusteissa, tarvitaan dynaamisia lifestyle-kuvia.
Vertaa tätä esimerkiksi yöasuihin tai vapaa-ajan vaatteisiin. Tuotekuvien asentojen tulee tuoda esiin tuotteen lisäksi myös siihen liittyvä elämäntyyli.
Mitä paremmin kuluttajat voivat samaistua malliin, sitä enemmän tuotteita verkkokaupassa todennäköisesti myydään. Pyri siksi tallentamaan mallin asennoilla sekä tuote että elämäntyyli.
8 – Helpota kuvaajan ja mallin työtä
Elävien mallien kanssa työskentely vaatii paljon vuorovaikutusta. Vaikka vastuu voi jälleen kuulua luovalle tukitiimille, odottamattomiin haasteisiin voi varautua paremmin. Joskus mallit ja kuvaajat ovat huonolla tuulella tai, mikä pahempaa, kykenemättömiä työskentelemään sairauden vuoksi.
Onneksi on olemassa useita tekniikoita, joilla työskentely sujuu mutkattomasti – sekä valokuvaajan että mallin kannalta.
- Kiinnitä huomiota pienimpiinkin yksityiskohtiin. (Huomaatko poikkeaman, kuten roikkuvan lapun, tahran tai ryppyjä? Korjaa asia heti, kun sen havaitset. Mitä vähemmän kuvia täytyy ottaa uudelleen, sitä parempi – samalla rakennat luottamusta malleihin.)
- Rakenna hyvä suhde ja luo oikea tunnelma. (Tiimin tulee aina rakentaa yhteys malliin. Näennäisesti pienet asiat, kuten lämmin tervehdys, kunnollinen esittäytyminen tai kuppi teetä, voivat vaikuttaa paljon.)
- Huolehdi valokuvaajan ja mallin ruokailusta! (Muista aina tarjota studiolla terveellisiä välipaloja ja virvokkeita sekä järjestää tauot kunnollista ateriaa varten. Jokaiselle tulee nälkä, ja ateriien väliin jättäminen, etenkin pitkissä kuvauksissa, vaikeuttaa kaikkien työtä.)
9 - Kiinnitä erityistä huomiota pieniin yksityiskohtiin
Lopuksi, yksityiskohtiin keskittyminen kuvaustilanteessa säästää merkittävästi aikaa jälkikäsittelyssä. Muista, että studiossa käytetty ylimääräinen 2 minuuttia voi usein säästää 10 minuuttia retusoinnissa. Tarkista, ettei kuvissa ole pieniä virheitä, kuten pölyä, ryppyjä tai taitoksia, jotka voivat vaatia suuria muutoksia editoinnissa.
Muista, että ihmismallien jälkikäsittelyssä pätevät samat säännöt kuin asetelma- ja packshot-kuvauksessa. Lopulta mitä vähemmän muotikuviasi on editoitu, sitä parempi.
Voimakkaasti editoidut kuvat lisäävät tuotepalautuksia useimmiten, joten tavoitteena tulee olla visuaalinen sisältö, joka esittää tuotteen todenmukaisesti.
Varo myös korostamasta värien kyllästyneisyyttä (saturaatiota) tai eloisuutta liikaa. Niiden nostaminen normaalitason yli on yleinen virhe muodin tuotekuvauksessa. Tarkista lopulliset kuvat aina ja harkitse toista näkemystä siitä, minkä vaikutelman värit antavat.
Valmiina päivittämään kuvausstudiosi?
Tilaa alla oleva ammattimaisen tuotekuvauksen uutiskirjeemme tai seuraa meitä kanavissa Facebook, LinkedIn ja YouTube. Tuotamme säännöllisesti sisältöä sekä asiakkaillemme että valokuvaajille, pienistä verkkokauppaoperaatioista teollisen mittakaavan kuvausvarastoihin. Aina mallien kuvaamisesta PhotoRobotilla eri toimialojen kysymyksiin – olemme tukenasi.
